『チェンソーマン』の作画は、なぜ「映画のように美しい」「アクションが圧倒的にすごい」と評価される一方、「TV版は原作と雰囲気が違う」「3DCGが気になる」と意見が分かれるのでしょうか。その答えを探るうえで欠かせないのが、2022年放送のTVアニメと、2025年9月19日公開の劇場版『チェンソーマン レゼ篇』の比較です。両作品は同じMAPPAが制作していますが、監督やアクション演出、CGの活用方法、原作の絵柄へのアプローチには明確な違いがあります。
特に注目したいのは、TV版の中山竜監督から劇場版の𠮷原達矢監督への演出体制の変化、キャラクターデザインを担当する杉山和隆の継続参加、重次創太によるアクション表現、そして押山清高らが手掛ける悪魔の造形です。さらに2026年には『チェンソーマン 刺客篇』の新ティザーPVも公開されました。作画の評価、制作技術、視聴者の反応、続編の最新情報を整理します。
【まず結論】チェンソーマンの作画がすごいと言われる5つの理由
『チェンソーマン』の作画が高く評価される理由は、単純に絵が細かいからではありません。キャラクターの表情、身体の動き、カメラワーク、色彩、背景、そして映像と音の連動まで、複数の技術が組み合わさっているからです。
制作を担当するMAPPAは、TV版と劇場版の双方で異なる演出方針を採用しています。共通するのは、藤本タツキの漫画が持つ独特の空気感を映像として成立させるため、作画とCGの技術を積極的に組み合わせている点です。
1．キャラクターの表情が細かく描き分けられている『チェンソーマン』の魅力は、デンジの欲望に忠実な表情、アキの冷静さ、パワーの奔放さ、マキマの読めない感情など、人物ごとの個性が明確に表現されていることです。
特に重要なのが、派手な戦闘以外の芝居です。視線の動き、顔を少し傾ける仕草、相手との距離感、会話中の微妙な間などが、人物の心理を伝えています。
杉山和隆によるキャラクターデザインは、こうした芝居を成立させるための基盤です。キャラクターの外見を統一するだけではなく、さまざまな角度や表情で描いたときにも魅力を維持できる設計が大切です。
2．アクションに重量感とスピード感があるチェンソーマン、ボム、台風の悪魔などが登場する戦闘では、キャラクターの移動だけでなく、攻撃によって周囲の建物や地面がどう変化するのかまで描かれています。
爆発の閃光、破壊される街並み、煙や粉じん、カメラの移動が組み合わさることで、画面に立体的な迫力が生まれます。
特に劇場版『レゼ篇』では、アクションディレクターの重次創太が参加。𠮷原達矢監督は、原作のアクションをさらに発展させる意図をインタビューで語っています。
3．日常芝居にも作画の労力が注がれている見逃せないのが、戦闘とは対照的な日常シーンです。
TV版第4話の早川アキの朝のルーティンは、その代表例です。起床して目覚ましを止め、窓を開け、歯を磨き、新聞を読み、ベランダでタバコを吸う。大きな事件が起こるわけではありませんが、アキという人物の生活習慣や性格が伝わってきます。
中山竜監督はUOMOのインタビューで、このシーンを自身が考える写実的な表現が最も端的に現れた場面として挙げています。原作にない自然な動作を補うことで、漫画のキャラクターに生活感を与えたのです。
4．手描きと3DCGの組み合わせが巧みチェンソーの刃や複雑な機械構造、キャラクターを大きく回り込むカメラワークなどは、3DCGの得意分野です。一方、手描き作画は、動きを誇張したり、形を意図的に変えたりする表現に強みがあります。
MAPPAは場面ごとに両者の長所を使い分けています。CGを使っているから手抜きという単純な話ではなく、映像表現の目的に合わせて制作方法を選択しているのです。
5．色彩と撮影によって独特の世界観を作っている『チェンソーマン』は、単に明るく鮮やかな色を並べる作品ではありません。暗い街並み、夜の光源、肌や衣装の色、悪魔の異質な色彩などを組み合わせ、独特の雰囲気を作っています。
レゼ篇では、爆発の色味をシーンごとに変化させる工夫も行われました。同じ爆発表現が連続して単調にならないよう、色彩そのものを演出に利用しています。
こうした複数の技術が組み合わさっていることが、作画のすごさを支える本質です。
【徹底比較】チェンソーマンのTV版と劇場版レゼ篇は作画がどう違う？
TV版と劇場版『レゼ篇』を比較すると、同じMAPPAの制作でありながら、画面から受ける印象がかなり異なります。
大きな違いは、演出の中心人物と原作の絵柄へのアプローチです。TV版は中山竜監督が写実的・映画的な表現を追求した一方、劇場版は𠮷原達矢監督のもと、原作のコマ割りやキャラクターの印象をより積極的に取り入れています。
TV版は写実性と映画的なカメラワークが特徴2022年10月から放送されたTVアニメ第1期の監督は中山竜です。
中山監督が目指したのは、漫画の絵をそのまま動かすことだけではありません。キャラクターが実際に存在しているかのような感覚を作り、カメラで撮影した映画に近い映像表現を実現することでした。
この方針は、背景や人物の動き、照明、日常芝居に反映されています。
特に第4話のアキの朝のルーティンは、原作にない動作を加えることで人物像を掘り下げた好例です。また、第3話のコウモリの悪魔戦と第4話のヒルの悪魔戦では、アクションの誇張やリアリティの方向性を変えています。
つまり、TV版は全話を同じアクション表現で統一するのではなく、エピソードの内容に応じて映像の見せ方を変えているのです。
劇場版レゼ篇は原作の絵柄をより積極的に採用2025年9月19日公開の劇場版『レゼ篇』では、TV版のキャラクターデザインを担当した杉山和隆が続投しています。
しかし、デザインの方向性には変化が見られます。
MANTANWEBの𠮷原監督・中園真登副監督インタビューによると、制作陣は藤本タツキの原作漫画に立ち返り、コマ割りや絵面、線の表現をアニメにも積極的に取り入れる方針を採用しました。
具体的には、マキマやパワーの髪色、キャラクターの瞳のハイライトなどを調整し、原作に近い印象を目指しています。
TV版の映像に見られた写実的な雰囲気を引き継ぎながら、原作の持つ荒々しさや独特の表情表現を強めたのが劇場版の特徴です。
TV版とレゼ篇の比較表| 比較項目 | TVアニメ第1期 | 劇場版レゼ篇 |
|---|---|---|
| 公開・放送 | 2022年10月～12月 | 2025年9月19日公開 |
| 監督 | 中山竜 | 𠮷原達矢 |
| キャラクターデザイン | 杉山和隆 | 杉山和隆 |
| アクション担当 | 吉原達矢 | 重次創太 |
| 悪魔デザイン | 押山清高 | 松浦力・押山清高 |
| 3DCGディレクター | TV版の制作スタッフが担当 | 渡辺大貴・玉井真広 |
| 映像の方向性 | 写実的・映画的な演出 | 原作の絵柄と劇場的な迫力を重視 |
| 日常芝居 | アキの朝のルーティンなど生活感を重視 | デンジとレゼの関係性や感情の変化を丁寧に描写 |
| アクション | エピソードごとに異なる演出 | 広い画角と大規模な爆発・戦闘表現 |
| 画面比率 | テレビ放送向け | シネマスコープ2.35：1 |
| 制作 | MAPPA | MAPPA |
この比較で重要なのは、劇場版が単純にTV版の上位互換というわけではないことです。TV版は人物の日常や心理を映像化することに力を注ぎ、劇場版は恋愛ドラマとアクションの振れ幅を大画面で強調しています。
なお、TV版の公式スタッフ表記では「吉原達矢」、劇場版の公式スタッフ表記では「𠮷原達矢」と記載されています。両者は同じ監督・アニメーターを指します。TV版ではアクションディレクター、劇場版では監督として作品を牽引しました。
スタッフ構成と制作方針の比較は、両作品の公式スタッフ情報、MANTANWEBの監督インタビュー、作品データをもとに整理しています。
【制作陣を解説】MAPPAの作画技術を支える監督・アニメーター5人
『チェンソーマン』の映像を語る際、制作会社MAPPAの名前だけで評価を完結させるのは不十分です。実際には、監督、キャラクターデザイナー、アクションディレクター、悪魔デザイナー、CGチームがそれぞれ異なる役割を担っています。
中山竜：TV版の映画的な演出を作り上げた監督TV版第1期の監督を務めた中山竜は、アニメーター・演出家として活動してきた人物です。『呪術廻戦』や『劇場版 呪術廻戦 0』などにも参加し、『チェンソーマン』が初監督作品となりました。
中山監督の特徴は、漫画の余白を映像の時間に置き換える発想です。
漫画では1コマで表現される動作も、アニメでは動きとして時間を使います。何秒見せるのか、どこでカメラを動かすのか、人物の視線をどのように配置するのかによって、同じ場面でも印象は変わります。
中山監督はファミ通.comのインタビューで、作画と3DCGの使い分けについて次のように説明しています。
「作画はファジーというか、いい意味で嘘を付けるのが強みとしてありますけど、CGはカッチリとキャラクターが崩れない。」
この考え方は、TV版の映像表現を理解するうえで重要です。写実的な映像を目指しながらも、アニメーションならではの誇張を否定していないからです。
𠮷原達矢：アクション演出から劇場版監督へ𠮷原達矢は、TV版でアクションディレクターを担当し、劇場版『レゼ篇』では監督に就任しました。
アクションの見せ方だけでなく、キャラクター同士の関係性を戦闘の中に組み込むことが特徴です。
レゼ篇では、レゼとデンジの穏やかな時間と、ボムに変身した後の激しい戦闘が対照的に描かれています。
監督インタビューでは、アクションディレクターの重次創太に対して、原作よりもさらに迫力を高める方向性を伝えたことが明かされています。
また、2.35：1のシネマスコープ画角を活用することで、街中を舞台にした戦闘のスケールや奥行きを表現しました。
杉山和隆：キャラクターの魅力を支えるデザイン担当杉山和隆はTV版と劇場版の両方でキャラクターデザインを担当しています。
同じデザイナーが続投したことは、シリーズ全体のキャラクター表現に連続性を持たせるうえで大きな意味があります。
一方、レゼ篇では原作の印象に近づけるため、色彩や目のハイライトなどの細かな変更が加えられました。
加えて、劇場版ではキャラクターの角度や表情を安定させるための資料制作にもCGチームが参加しています。キャラクターデザインの魅力を、さまざまな構図で維持するための工夫です。
重次創太：レゼ篇のアクションを担当劇場版『レゼ篇』でアクションディレクターを務めたのが重次創太です。
アクションディレクターは、単に戦闘シーンの絵を描く役割ではありません。戦闘の動線、キャラクターの位置関係、動きのタイミング、画面の見せ方などを整理し、作品全体のアクション表現を成立させます。
レゼ篇では、ボムの爆発や台風の悪魔との戦闘など、劇場作品ならではの大規模なアクションが展開されます。
特に注目したいのは、戦闘の中にキャラクター同士のやり取りを組み込んでいる点です。単なる技の応酬ではなく、人物の感情や関係性まで伝わるアクションになっています。
押山清高：悪魔の異質さを形にするデザイナー押山清高は、TV版と劇場版の両方で悪魔デザインに参加しています。
劇場版では松浦力も悪魔デザインを担当しました。
人間とは異なる身体構造や不気味な輪郭、異形のシルエットを持つ悪魔は、作品の世界観を視覚的に成立させる重要な存在です。
特にチェンソーマンやボムのように、人体と機械的な構造が組み合わさったキャラクターでは、動かしたときの説得力も必要になります。
押山清高が関わる悪魔の造形は、単に恐ろしい姿を描くのではなく、キャラクターの能力や存在感を画面上で理解させる役割も担っています。
以上の制作陣の役割は、アニメ公式サイトのTV版・劇場版スタッフ情報と、劇場版公開時の監督インタビューで確認できます。
【技術検証】手描きアニメと3DCGはどう使い分けられている？
『チェンソーマン』の作画をめぐる議論で、特に意見が分かれやすいのが3DCGの使用です。
TV版では、チェンソーマンの身体や機械的なパーツがCGで表現される場面があり、手描きのキャラクターと質感が異なると感じる視聴者もいました。
しかし、MAPPAの制作工程を詳しく見ると、CGは単なる作画の代用品ではありません。作品によって使用方法が変化していることが分かります。
TV版：手描きとCGの長所を場面ごとに選択中山竜監督によると、手描き作画は形を意図的に崩したり、動きを誇張したりできることが強みです。一方、3DCGはキャラクターの形状を安定させ、複雑なカメラワークに対応しやすい特徴があります。
例えば、チェンソーマンの頭部にある多数のワイヤー状のパーツや、回転するチェンソーの細かな構造を描く場合、CGの利点が生かされます。
また、CG制作は必ずしも安価ではありません。モデルの制作やセットアップ、レンダリングなど、手描きとは異なる工程に労力が必要です。
重要なのは、CGを使うかどうかではなく、どの表現を優先するかという判断です。
レゼ篇：CGモデルを完成映像ではなく作画資料として活用2026年4月、専門誌「CGWORLD」は、劇場版『チェンソーマン レゼ篇』のMAPPA CGIチームへの取材記事を公開しました。
その内容で特に注目されるのが、メインキャラクターのCGモデルの使い方です。
TV版では3DCGを完成映像に活用する工程がありましたが、レゼ篇ではメインキャラクターのCGモデルをそのまま完成映像に使用せず、2Dアニメーターのための参考資料として提供する方法が採用されました。
CGモデルを360度回転させた映像や連番画像を作成し、さまざまな角度からキャラクターを確認できる環境を整えたのです。
驚くべきことに、CGWORLDの制作取材によると、メインキャラクター1人につき1,000枚以上の作画参考画像が用意されました。
加えて、TV版で使用していた3ds MaxからBlenderへメインツールを変更。作画スタッフへの資料共有や、モデルの角度をすぐに確認できる作業環境を整えています。
つまり、完成映像では手描きの魅力を生かしながら、裏側では3DCGを使って作画の精度を高めていたのです。
CGは作画崩壊を防ぐための補助にもなるキャラクターを斜め下から見上げたり、真上から見下ろしたりする構図は、手描きアニメーターにとって難度の高い作業です。
角度によって顔のバランスが変わり、目や口の位置、身体の比率まで調整する必要があります。
そこでCGモデルを参考にすることで、立体的な構造を確認しながら手描きの絵に落とし込めます。
ただし、CGモデルの形状をそのままなぞればよいわけではありません。アニメーションでは、見栄えを優先して身体の大きさや動きを意図的に変えることもあります。
レゼ篇の制作取材では、アクションに合わせてビームの大きさを変化させるなど、アニメーションとしての見栄えを優先する工夫も紹介されています。
こうした制作工程を見ると、3DCGと手描き作画は対立する技術ではなく、互いの弱点を補う関係にあることが分かります。
出典はCGWORLDの2026年4月20日・22日公開のMAPPA CGIチーム取材記事、およびファミ通.com掲載の中山竜監督インタビューです。
【作画崩壊の真相】チェンソーマンの作画は本当にひどいのか？
『チェンソーマン 作画崩壊』という検索が生まれる背景には、TV版の演出に対する賛否と、3DCGの質感に対する好みの違いがあります。
ただし、作画崩壊という言葉は、本来、キャラクターの形状や動き、画面の整合性が制作上の問題によって大きく損なわれている状態を指すものです。原作と絵柄が違うことや、CGが目立つこととは区別する必要があります。
TV版で評価が分かれたのは写実的な演出TV版では、中山監督が映画的な映像表現を重視しました。
この方向性は、アニメーションの新しい魅力として評価される一方、原作漫画の荒々しい線や大胆な表情、テンポの速いコマ割りを好む読者には、違和感を与える場合がありました。
特に議論になりやすかったのは、次の3点です。
- キャラクターデザイン：原作の粗さや独特の表情より、整った写実的な印象が強い。
- 3DCGの質感：手描きのキャラクターとCGの動きや質感に違いを感じる場面がある。
- 演出のテンポ：漫画のコマ間にある余白を映像で補うため、原作よりゆっくり感じられる場面がある。
これらは必ずしも技術的な失敗を意味しません。むしろ、原作をどのような映像作品に翻訳するのかという、演出上の選択に対する評価の違いです。
作画崩壊と意図的な作画の誇張は違うアニメーションでは、動きを滑らかに見せるため、あえて身体の比率や輪郭を変えることがあります。
例えば、攻撃の瞬間に身体を大きく伸ばしたり、顔の輪郭を一時的に崩したりする表現です。こうした誇張は、動きの勢いや感情を強く伝えるために使われます。
また、静止画で見ると不自然に感じる絵でも、前後のフレームと連続して見ることで自然な動きになる場合があります。
したがって、SNSなどで切り取られた1枚の画像だけを見て、作品全体を作画崩壊と判断するのは適切ではありません。
レゼ篇では原作への接近が評価を変える要素になった劇場版では、TV版で採用した演出を単純に踏襲するのではなく、原作の絵柄やコマ割りを積極的に取り入れる方向に調整されました。
これによって、原作の雰囲気を重視する視聴者にも、TV版とは異なる印象を与えています。
ただし、レゼ篇もすべてが原作の絵をそのまま再現しているわけではありません。映画ならではのアクションの拡張、画角の活用、色彩の演出など、映像作品としての独自性は明確に存在します。
作画崩壊という評価を考える際には、単純な絵柄の好みと、実際のアニメーション技術の問題を切り分けることが重要です。
【2026年最新評価】レゼ篇の評判と興行成績から作画の実力を検証
劇場版『チェンソーマン レゼ篇』は、2025年9月19日の公開以降、大きな興行的成功を収めました。
東宝の2026年3月21日付の公式レポートによると、2026年3月18日までの181日間で観客動員数706万人、興行収入107.4億円を記録しています。
加えて、東宝の2026年2月期の映画事業資料では、2026年3月末時点の興行収入は108.0億円と公表されています。
映画.comとKINENOTEの評価視聴者の評価を確認する際には、興行収入だけでなく、映画レビューサイトの採点も参考になります。
2026年11月5日時点で確認できる映画.comの作品評価は4.0／5.0（全1,020件）です。KINENOTEでは76.8点（372人）となっています。
いずれも利用者による評価であり、作画だけを採点した数字ではありません。それでも、作品全体が高い評価を獲得していることを示す参考材料になります。
映画.comのレビューには、アクションのスピード感や美しい日常シーンを評価する声が見られます。一方で、TV版からの演出の変化や原作との違いを気にする意見もあります。
評価されているのはアクションだけではないレゼ篇の映像的な魅力を理解するには、前半と後半の対比に注目する必要があります。
前半はデンジとレゼの出会いを中心に、雨宿り、カフェ、会話、プールなど、人物の感情が動く場面を丁寧に描きます。
一方、後半はボムによる爆発や台風の悪魔との戦闘など、映像のスケールが大きく変化します。
この落差があるからこそ、戦闘シーンの迫力が際立ちます。
𠮷原監督と中園副監督も、単に格好いい戦闘を描くのではなく、キャラクター同士のやり取りを含めたドラマ性のあるアクションを目指したことを語っています。
劇場版ならではの2.35：1の画面設計レゼ篇の上映画面はシネマスコープの2.35：1です。
横方向に広い画面は、複数のキャラクターが同時に動く戦闘や、街を巻き込む爆発表現と相性がよく、画面の奥行きを感じさせます。
加えて、爆発の色彩をシーンごとに変えることで、似たような攻撃が続いても視覚的な単調さを抑えています。
作画の評価を考える際には、キャラクターの線の美しさだけでなく、画面全体の構成、光、色、動きまで見る必要があります。
興行成績の出典は東宝の公式発表と2026年3月期の映画事業資料、レビューの出典は映画.comおよびKINENOTEです。
【2026年最新情報】チェンソーマン刺客篇の作画・スタッフ・続編の展望
2026年の『チェンソーマン』で見逃せないのが、劇場版『レゼ篇』に続くTVアニメ『チェンソーマン 刺客篇』です。
2025年12月の制作決定発表を経て、2026年6月19日にはMAPPA15周年記念ラインナップ発表会で最新ティザーPVが公開されました。デンジを狙う世界の刺客たちに加え、新たなキャラクターの姿も初公開されています。
刺客篇の監督は𠮷原達矢が続投2026年6月19日に公開された公式ティザーPVのスタッフ情報では、監督に𠮷原達矢、脚本に瀬古浩司、音楽に牛尾憲輔、キャラクターデザインに杉山和隆が名を連ねています。
悪魔デザインは押山清高が担当し、制作は引き続きMAPPAです。
これは、劇場版『レゼ篇』で構築された制作体制と共通する部分が多いことを示しています。
特に注目したいのは、𠮷原監督と杉山和隆が続投していることです。レゼ篇で見せた原作の絵柄を取り入れる方向性や、キャラクターの魅力を引き出す演出が、刺客篇でもどのように発展するのかが見どころになります。
刺客篇の公式発表済みスタッフ- 原作：藤本タツキ
- 監督：𠮷原達矢
- 脚本：瀬古浩司
- 音楽：牛尾憲輔
- キャラクターデザイン：杉山和隆
- サブキャラクターデザイン：庄一、瀬尾健、駿、齊田博之、千装直樹
- 悪魔デザイン：押山清高
- 衣装デザイン：山本彩、中村七左
- 美術監督：竹田悠介、宗政拓
- 色彩設計：中野尚美
- カラースクリプト：Chavoom
- 3DCGディレクター：山内智史、玉井真広
- 撮影監督：伊藤哲平
- 編集：吉武将人
- 音響監督：名倉靖
- 制作：MAPPA
なお、ここで挙げたスタッフ情報は2026年6月19日の公式ティザーPVに掲載されたものです。今後、追加スタッフや担当範囲が発表される可能性があります。
刺客篇の放送日はいつ？2026年11月5日時点で、刺客篇の具体的な放送開始日や配信開始日は公式発表されていません。
TVアニメとして制作が決定していること、2026年6月に最新ティザーPVが公開されたことは確定情報です。一方、放送時期を2027年などと断定することはできません。
続編の制作状況を追う場合は、公式サイトのNEWSとMAPPAの発表を確認するのが確実です。
2026年後半から2027年にかけての関連展開レゼ篇については、2026年8月25日に公式からPrime Videoでの見放題独占配信が発表され、9月19日から配信が始まりました。
加えて、2026年9月21日には、劇場版の映像と牛尾憲輔によるサウンドトラックの生演奏を組み合わせた『チェンソーマン レゼ篇 -CINEMA LIVE 2027-』の開催が発表されています。
開催日は2027年2月13日・14日、会場はパシフィコ横浜 国立大ホールです。
映画公開後も映像と音楽を組み合わせた企画が続いていることから、レゼ篇の映像表現を劇場以外の環境で楽しめる機会も広がっています。
続編の作画については、𠮷原監督、杉山和隆、押山清高らの参加が確認できる一方、実際の映像クオリティは今後の本編映像や追加情報を待つ必要があります。
【プロの結論】チェンソーマンの作画を評価するときに見るべきポイント
TV版と劇場版を比較して分かるのは、『チェンソーマン』の作画の魅力が、単純な線の美しさや動きの枚数だけでは測れないということです。
中山竜監督がTV版で追求した写実的な演出と、𠮷原達矢監督が劇場版で強調した原作への接近は、方向性こそ異なりますが、どちらも藤本タツキの作品を映像として成立させるためのアプローチです。
原作の再現性を重視するならレゼ篇に注目藤本タツキ特有のキャラクターの表情、線の雰囲気、構図を重視する人には、劇場版『レゼ篇』が比較対象としておすすめです。
TV版からの変化を確認すると、同じキャラクターデザイン担当者がどのように原作寄りの印象を実現したのかが分かります。
映像演出の実験性を楽しむならTV版映画的なカメラワーク、自然な日常芝居、人物の生活感に興味がある人にはTV版が向いています。
特に第4話のアキの朝のルーティンは、戦闘のない場面でもアニメーションが人物描写に大きく貢献できることを示しています。
作画の技術を分析するならCGの使い方を見る作画や映像制作に興味がある人には、手描きと3DCGの連携が見どころです。
TV版とレゼ篇では、CGの使い方そのものにも変化があります。レゼ篇のように、CGモデルを完成映像に直接使用せず、手描き作画の参考資料として大量に提供する工程は、映像制作の裏側を知るうえで非常に興味深い事例です。
今後の刺客篇では、これらの制作技術がどのように発展するのかにも注目したいところです。
プロの視点から見た最大の評価要点は、作画の枚数やCGの有無ではなく、表現したい感情や動きに最適な技術を選択できているかどうかです。その観点で見ると、『チェンソーマン』はTV版と劇場版で異なる魅力を持つ作品として評価できます。
【よくある質問】チェンソーマンの作画に関するFAQ
Q1：チェンソーマンの作画監督は誰ですか？
作品全体の作画は複数のスタッフによって制作されています。TV版では中山竜が監督、杉山和隆がキャラクターデザイン、吉原達矢がアクションディレクターを担当しました。劇場版レゼ篇では𠮷原達矢が監督、杉山和隆がキャラクターデザイン、重次創太がアクションディレクターを務めています。
Q2：TV版とレゼ篇ではどちらの作画がすごいですか？
評価基準によって異なります。TV版は写実的な映像演出や日常芝居、レゼ篇は原作に近いキャラクター表現と劇場規模のアクションが特徴です。単純な優劣ではなく、作品ごとの演出意図で比較するのがおすすめです。
Q3：チェンソーマンのアニメは全部3DCGですか？
いいえ。手描き作画と3DCGを組み合わせています。TV版では場面に応じてCGを完成映像に使用する一方、レゼ篇ではメインキャラクターのCGモデルを作画参考資料として活用する方法も採用されました。
Q4：レゼ篇のキャラクターデザインは誰ですか？
杉山和隆です。TV版から続投しており、劇場版では藤本タツキの原作の印象に近づけるため、髪色や瞳のハイライトなどの表現にも調整が加えられています。
Q5：チェンソーマンの作画崩壊は本当にあるのですか？
作画に対する批判やCGの質感に違和感を持つ意見はありますが、それだけで作品全体が作画崩壊しているとは判断できません。意図的な作画の誇張、静止画での見え方、CGと手描きの質感の違いを区別して見る必要があります。
Q6：チェンソーマン刺客篇の放送日はいつですか？
2026年11月5日時点で放送開始日は未発表です。2026年6月19日に最新ティザーPVが公開され、𠮷原達矢監督、杉山和隆、押山清高らのスタッフ情報が明らかになっています。
Q7：レゼ篇はどこで視聴できますか？
公式発表では、2026年9月19日からPrime Videoで見放題独占配信が開始されています。配信状況は変更される場合があるため、最新のサービス情報を確認してください。
『チェンソーマン』の作画は、TV版と劇場版で異なる方向性を持ちながら進化してきました。
TV版では中山竜監督が映画的で写実的な演出を追求し、日常芝居や3DCGを含めた独自の映像表現を構築しました。劇場版『レゼ篇』では𠮷原達矢監督が原作の絵柄をより積極的に取り入れ、重次創太によるアクション演出や杉山和隆のキャラクターデザインを軸に、劇場ならではの迫力を実現しています。
また、CGWORLDの制作取材から明らかになった、1キャラクターにつき1,000枚以上の作画参考画像を用意する工程は、MAPPAの制作技術を理解するうえで重要な情報です。CGを単なる省力化の道具ではなく、手描き作画の品質を高めるために活用していることが分かります。
そして2026年6月には『刺客篇』の最新ティザーPVが公開され、𠮷原達矢監督、杉山和隆、押山清高らの参加も確認されました。放送日はまだ発表されていませんが、レゼ篇で培われた映像表現が次の作品でどのように発展するのかは、大きな注目ポイントです。
作画の良し悪しを判断するときは、静止画の美しさだけでなく、キャラクターの芝居、動きの説得力、手描きとCGの連携、原作の魅力を映像に置き換える演出まで見てみてください。『チェンソーマン』という作品の映像表現を、より深く楽しめるはずです。
主な参照資料： アニメ『チェンソーマン』公式サイトのTV版・劇場版スタッフ情報、MAPPA公式ティザーPV、ファミ通.comの中山竜監督インタビュー、UOMOの中山監督インタビュー、MANTANWEBの𠮷原達矢監督・中園真登副監督インタビュー、CGWORLDのMAPPA CGIチーム取材、東宝の興行成績発表、映画.com、KINENOTE。
