2017年版の『キャバレー』は、世界的に知られるブロードウェイ・ミュージカルを、日本の演劇界を代表する松尾スズキの演出で上演した作品だ。長澤まさみにとっては、初めての本格的なミュージカル出演となった。
作品の舞台は、1929年のドイツ・ベルリン。ナチス政権が台頭する前夜、夜ごと退廃的なショーが繰り広げられる架空のキャバレー「キット・カット・クラブ」が物語の中心になる。
そこで歌姫として働くのが、長澤演じるサリー・ボウルズだ。華やかな舞台では自由奔放に振る舞う一方、私生活では恋愛や将来への不安を抱えている。単純な成功物語ではなく、個人の夢や愛情が政治的な時代の変化にのみ込まれていく様子を描いている。
原作の源流は、クリストファー・イシャウッドの小説『ベルリン物語』と、ジョン・ヴァン・ドゥルーテンの戯曲『私はカメラ』。1966年にジョー・マスタロフ、ジョン・カンダー、フレッド・エブらによってミュージカル化され、ブロードウェイで1,166回上演、トニー賞6部門を獲得した。
さらに1972年にはボブ・フォッシー監督によって映画化され、ライザ・ミネリがサリーを演じた。同作はアカデミー賞8部門を受賞している。2017年の日本公演は、こうした長い歴史を持つ作品の日本版だった。
なお、松尾スズキによる演出は2017年が初めてではない。2007年に松雪泰子、阿部サダヲ、森山未來、星野源らの出演で上演されており、2017年版はその10年ぶりの再演に当たる。
【2017年の公演期間】東京から福岡まで全国6都市で上演

2017年版は、2017年1月11日に東京のEXシアター六本木で開幕した。その後、横浜、大阪、仙台、愛知、福岡へと巡演している。
東京公演は1月22日まで。地方公演を含めると、最終日は2月26日の福岡公演だった。短期間に全国を巡るスケジュールであり、各地の劇場で松尾版『キャバレー』が披露された。
公演日程と会場は、当時のPARCO STAGEおよび各劇場の公演記録に基づく。
| 公演地 | 公演期間 | 会場 |
|---|---|---|
| 東京 | 2017年1月11日~22日 | EXシアター六本木 |
| 神奈川 | 2017年1月26日~29日 | KAAT神奈川芸術劇場 |
| 大阪 | 2017年2月4日~5日 | フェスティバルホール |
| 宮城 | 2017年2月10日~12日 | 仙台サンプラザホール |
| 愛知 | 2017年2月18日~19日 | 刈谷市総合文化センター |
| 福岡 | 2017年2月24日~26日 | 福岡サンパレス |
松尾スズキは、劇団「大人計画」を主宰する劇作家・演出家・俳優だ。1988年に劇団を旗揚げし、独創的な舞台表現とブラックユーモアを織り交ぜた作品で知られる。
2017年版では、原作の持つ退廃的な雰囲気を生かしながら、エロティックな演出、猥雑な笑い、登場人物の悲哀を組み合わせた。華やかなショーの裏側に政治的な恐怖が忍び寄るという二重構造が、舞台全体を貫いている。
単に美しい歌やダンスを披露する作品ではない。観客をショーの世界に引き込んだうえで、その華やかさが崩れていく過程を見せることに、松尾演出の特徴がある。
また、2007年版から出演者を入れ替え、長澤まさみ、石丸幹二、小池徹平を中心とする新しいカンパニーを構成した点も、2017年版の大きな特徴だった。
【あらすじと役柄】サリー・ボウルズはどんな女性だったのか?
物語の舞台は、ナチスの台頭が迫る1929年のベルリン。人々が政治や社会の不安を忘れるように通うキット・カット・クラブでは、MCの司会のもと、歌やダンスによるショーが毎晩行われている。
そのクラブで人気を集めるのが、歌姫サリー・ボウルズだ。彼女は華やかな衣装を身にまとい、観客の視線を集めながら、自分の才能と魅力を信じて生きている。
ある大晦日の夜、アメリカからベルリンにやって来た駆け出しの作家クリフと出会う。二人は恋に落ち、同じ生活を始める。しかし、彼らが暮らす下宿では、女主人シュナイダーとユダヤ人の果物商シュルツの関係にも大きな変化が起きていた。
二人は結婚を決意するものの、反ユダヤ主義が強まる社会情勢によって、その希望を断念せざるを得なくなる。やがて政治的な緊張はサリーとクリフの生活にも影響し、キット・カット・クラブにも暗い影を落とす。
この物語の核心は、自由を謳歌しているように見える人々が、時代の変化によってどれほど簡単に居場所を失うのかという点にある。サリーの個人的な恋愛だけでなく、シュナイダーとシュルツの関係が並行して描かれることにより、政治的な抑圧が個人の人生をどう変えるのかが浮かび上がる。
このあらすじは、PARCO STAGEが掲載する2017年公演の公式ストーリーに沿ったものだ。
長澤まさみが演じたサリー・ボウルズの魅力サリーは、単なるセクシーなショーガールではない。自分を特別な存在だと信じ、スターになる夢を持ちながら、現実には不安定な生活を送る女性だ。
観客の前では堂々としていても、恋人との関係や将来については迷いがある。華やかな舞台上の姿と、日常生活での弱さの落差が、この人物を立体的にしている。
長澤まさみがこの役に起用された背景には、映画やドラマで培ってきた演技力に加え、舞台での存在感がある。松尾スズキが演出する作品では、俳優が普段のイメージを崩し、身体的にも精神的にも振り切った表現を求められることがある。サリーという役は、そうした挑戦を象徴するものだった。
話題になった長澤まさみの衣装2017年公演で大きな話題になったのが、サリーの衣装だ。ガーターやビスチェを取り入れた下着風のスタイル、脚線美を強調する衣装など、従来の長澤まさみの映画出演時とは異なる大胆なビジュアルが注目された。
2017年1月10日の制作発表・会見では、長澤自身がサリーの衣装で登場。MANTANWEBの報道によると、胸元や脚を大胆に見せる衣装で、ミュージカル初挑戦への心境を語った。
衣装は単なる話題づくりではない。キット・カット・クラブのショーガールとして、観客の視線を集めるサリーの職業的な立場を視覚的に表現している。衣装と振付、歌唱、演技が一体になって初めて成立する役柄だった。
2017年版の衣装デザインは安野ともこが担当。ヘアメイクや照明、振付など、各分野のスタッフが舞台の世界観を支えていた。
【キャスト・関係者一覧】長澤まさみと共演した俳優たち
2017年版『キャバレー』の魅力は、長澤まさみだけではない。ミュージカル経験が豊富な石丸幹二、舞台でも活躍する小池徹平、松尾スズキ作品にゆかりのある俳優たちが参加していた。
特に、サリーとクリフの恋愛を中心に、MCや下宿の住人たちが物語を動かしていく構成では、それぞれの役柄が作品のテーマを補い合っている。
2017年版の主要キャストと人物関係
| 役柄 | 出演者 | 物語での立場 |
|---|---|---|
| サリー・ボウルズ | 長澤まさみ | キット・カット・クラブの歌姫 |
| MC | 石丸幹二 | クラブの司会者 |
| クリフ | 小池徹平 | アメリカ人の駆け出し作家 |
| シュルツ | 小松和重 | ユダヤ人の果物商 |
| エルンスト | 村杉蝉之介 | ナチスの政党員 |
| コスト | 平岩紙 | シュナイダーの下宿に住む女性 |
| シュナイダー | 秋山菜津子 | 下宿屋の女主人 |
石丸幹二が演じたMCは、キット・カット・クラブの司会者であり、作品全体をつなぐ重要な人物だ。
観客をショーの世界へ案内する一方、物語の外側から登場人物や社会を眺めるような役割も担う。明るく軽妙な司会進行と、作品の背後にある不穏な空気との対比が見どころになる。
ミュージカルや舞台で豊富な経験を持つ石丸の存在は、初めてミュージカルに挑戦する長澤にとっても心強いものだった。
小池徹平が演じたクリフとの関係小池徹平が演じるクリフは、ベルリンに到着したばかりのアメリカ人作家。サリーと恋に落ち、共同生活を始める。
しかし、クリフはサリーと同じ価値観を持っているわけではない。政治的な情勢に対する危機感や、将来に対する考え方の違いが、二人の関係に影響を与えていく。
2017年1月の制作発表では、小池が長澤との恋愛シーンについて言及したことも報道された。二人の掛け合いは、舞台の恋愛要素を担う重要な見どころだった。
シュナイダーとシュルツの物語も重要サリーとクリフの恋愛に目が向きがちだが、秋山菜津子演じるシュナイダーと小松和重演じるシュルツの関係も見逃せない。
年齢を重ねた二人が結婚を考える展開は、若いサリーとクリフの恋愛とは異なる人生の局面を描く。しかし、ユダヤ人に対する差別が強まることで、二人のささやかな幸福も脅かされる。
この対照的な二組の恋愛があるからこそ、『キャバレー』は単なる恋愛ミュージカルにとどまらない作品になっている。
【映画版との違い】ライザ・ミネリ主演の1972年版と舞台版を比較
『キャバレー』を知る人の中には、1972年の映画版を思い浮かべる人も多いだろう。ライザ・ミネリがサリーを演じ、ジョエル・グレイがMCを務めた映画は、現在もミュージカル映画の代表作として評価されている。
ただし、映画版と舞台版は同じストーリーをそのまま映像化したものではない。人物設定やサブストーリー、楽曲の使い方に大きな違いがある。
| 比較項目 | 舞台版 | 1972年映画版 |
|---|---|---|
| サリー | 英国出身の歌姫 | アメリカ人の歌手 |
| クリフ | アメリカ人の作家 | ブライアン・ロバーツという英国人作家 |
| MC | キット・カット・クラブの司会者 | ジョエル・グレイ |
| シュナイダーとシュルツ | 恋愛と結婚をめぐる重要な筋書き | 二人の関係は主要な物語から削除 |
| フリッツとナタリア | 舞台版の中心人物ではない | 映画版で別の恋愛エピソードとして登場 |
| 楽曲の演出 | クラブのショー以外でも登場人物が歌う | ほとんどの楽曲がクラブ内の演目として描かれる |
| サリー役 | 公演ごとに異なる俳優 | ライザ・ミネリ |
大きな違いは、映画という媒体に合わせて物語の見せ方を変えたことにある。
舞台版では、キット・カット・クラブのショーだけでなく、登場人物の日常生活や恋愛の場面でも楽曲が使われる。歌は人物の気持ちを直接表現する手段であり、物語の進行にも関わっている。
一方、ボブ・フォッシー監督の映画版は、音楽の多くをクラブのステージ上のパフォーマンスとして描いた。観客は映画の登場人物と同じように、ショーを見ているという感覚を味わうことになる。
また、舞台版のシュナイダーとシュルツの恋愛を削り、フリッツとナタリアの関係を取り入れた点も大きい。映画版は、舞台作品の単純な再現ではなく、独自の映画表現を確立した作品なのだ。
この違いを理解すると、長澤まさみが出演した2017年版を映画版の再現として見るのではなく、舞台版ならではの人物関係や演出を楽しめるようになる。
【評判・再演情報・2026年現在】長澤まさみの舞台活動はどう変化した?
2017年の『キャバレー』は、長澤まさみのミュージカル初挑戦という点で大きな注目を集めた。
当時の報道では、特に大胆な衣装、ダンス、歌唱、恋愛シーンなどが話題になった。MANTANWEBやスポーツ紙などが制作発表や公開稽古を取り上げ、舞台における長澤の新しい一面を紹介している。
otocotoの2017年2月の公演レポートは、長澤のビジュアルだけでなく、松尾スズキの演出や共演者の存在にも注目し、東京・神奈川公演の盛況ぶりを伝えた。
つまり、当時の評判は衣装のインパクトだけに限らない。映画やドラマで知られる俳優が、歌とダンスを含む舞台に挑んだこと自体が、演劇ファン以外の観客を劇場へ向かわせるきっかけになった。
ただし、作品全体の評価を一つの点数で表すような統一された観客調査は確認できない。メディアの公演レポート、観劇者の感想、チケット需要は、それぞれ異なる指標として見る必要がある。
長澤まさみの舞台出演歴と転換点長澤まさみは映画やテレビドラマの印象が強い俳優だが、舞台でも継続的に挑戦してきた。所属事務所の東宝芸能が掲載する出演歴を整理すると、2011年の初舞台から2025年まで、作品ごとに異なる役柄に取り組んでいる。
| 年 | 舞台作品 | 主な情報 |
|---|---|---|
| 2011年 | クレイジーハニー | 本谷有希子作・演出 |
| 2013年 | ライクドロシー | 倉持裕作・演出 |
| 2014年 | 紫式部ダイアリー | 三谷幸喜作・演出 |
| 2017年 | キャバレー | 松尾スズキ上演台本・演出、サリー役 |
| 2018年 | メタルマクベス disc3 | 劇団新感線、ランダムスター夫人役 |
| 2019年 | 神の子 | 下北沢・本多劇場などで上演 |
| 2020年 | フリムンシスターズ | ミュージカル作品 |
| 2021年 | THE BEE | NODA・MAP番外公演 |
| 2024年 | 正三角関係 | NODA・MAP第27回公演 |
| 2025年 | おどる夫婦 | Bunkamura Production、主演 |
特に注目したいのは、2020年の『フリムンシスターズ』や2024年の『正三角関係』など、2017年の『キャバレー』以降も舞台出演を続けていることだ。
2022年にはNODA・MAP『THE BEE』での演技により、第29回読売演劇大賞の優秀女優賞を受賞。2025年には『正三角関係』で第50回菊田一夫演劇賞を受賞した。
これらの実績を見ると、『キャバレー』は単発の話題作ではなく、長澤が舞台俳優としての表現領域を広げていく過程に位置する作品だったことが分かる。
2026年11月現在の長澤まさみは何をしている?2026年11月7日現在、長澤まさみは映画を中心に俳優活動を続けている。所属事務所の東宝芸能が公開している最新情報には、2026年の映画出演や広告活動が掲載されている。
特に大きな話題となっているのが、11月3日に全国公開された映画『ゴジラ-0.0』への出演だ。長澤は青山真琴役を演じ、11月5日には浜辺美波らとともに初日舞台挨拶に登壇した。
加えて、11月27日には映画『このごにおよんで愛など』が公開予定で、主演の詩役を務める。映画出演だけでなく、2026年は資生堂「アネッサ」のブランドミューズやJRAの年間プロモーションキャラクターとしても活動している。
舞台では、2025年にBunkamura Production『おどる夫婦』で主演を務めた。東京公演は4月10日から5月4日まで、地方公演は5月10日から6月1日まで行われ、所属事務所の出演歴にも記録されている。
一方、2026年11月7日時点で、長澤まさみがサリー役に再び挑戦する『キャバレー』の再演発表は、PARCO STAGEや所属事務所の公開情報では確認できない。2017年版をもう一度観たい場合は、過去公演の映像・舞台写真・記録資料などを探すことになる。
現在の長澤は、映画と舞台の双方で経験を積み重ねている。2017年のサリー役は、その幅広いキャリアの中でも、ミュージカルという新しい表現方法に踏み出した重要な転換点として位置づけられる。
【よくある質問】長澤まさみの『キャバレー』に関するFAQ
Q1:長澤まさみは『キャバレー』で何役を演じましたか? A1:キット・カット・クラブの歌姫、サリー・ボウルズを演じました。2017年版は長澤にとって初めてのミュージカル出演でした。
Q2:長澤まさみの『キャバレー』はいつ上演されましたか? A2:2017年1月11日から2月26日までです。東京、神奈川、大阪、宮城、愛知、福岡の6都市で上演されました。
Q3:松尾スズキはどのような役割を担当しましたか? A3:上演台本と演出を担当しました。2007年に松尾が手掛けた公演の10年ぶりの再演として、2017年版を制作しました。
Q4:長澤まさみの『キャバレー』は実在するお店の話ですか? A4:いいえ。劇中のキット・カット・クラブは物語上のキャバレーです。実在する店舗への勤務や経営を意味する検索結果ではありません。
Q5:長澤まさみ主演の『キャバレー』は2026年に再演されますか? A5:2026年11月7日時点で、長澤まさみ出演版の再演に関する公式発表は確認されていません。新しい公演を探す場合は、PARCO STAGEなどの公式公演情報が確認先になります。
Q6:2026年現在の長澤まさみの主な出演作は何ですか? A6:映画『ゴジラ-0.0』や11月27日公開予定の『このごにおよんで愛など』などがあります。2025年には舞台『おどる夫婦』にも主演しました。
長澤まさみが出演したミュージカル『キャバレー』は、2017年に全国6都市で上演された舞台作品だ。長澤はサリー・ボウルズを演じ、松尾スズキが上演台本と演出を担当。石丸幹二、小池徹平ら実力派俳優と共演した。
作品の魅力は、セクシーな衣装やショーの華やかさだけではない。ナチス台頭前夜のベルリンを舞台に、恋愛や夢、社会の変化に翻弄される人々を描いた重層的な物語にある。
映画版と舞台版では人物設定や物語の構成も異なる。特にシュナイダーとシュルツの恋愛は舞台版の重要な要素であり、映画版との違いを知ることで作品への理解が深まる。
2026年現在、長澤まさみは映画『ゴジラ-0.0』や『このごにおよんで愛など』などに出演し、俳優として活動を続けている。舞台でも『おどる夫婦』などの経験を重ねてきた。
『キャバレー』は、長澤まさみの華やかなビジュアルだけでなく、歌・ダンス・演技を通じた表現の幅を知るうえで重要な作品だ。2017年の公演記録を振り返ることは、彼女の俳優人生をより深く理解する手がかりになる。